În cei șase ani de la lansarea albumului ei apreciat de critică, Punisher (2020), viața Phoebe Bridgers a fost marcată de schimbări tectonice — turnee mondiale, câștigarea mai multor premii Grammy alături de supergrupul Boygenius, o poveste de dragoste publică și o despărțire, iar în 2022, pierderea tatălui său. Însă, potrivit Bridgers, nu doar haosul vieții a întârziat apariția celui de-al treilea ei album, ci o stare de „obosire a lumii”, un dor de o separare între ceea ce creează ca muzică și lumea în care va exista. Împăcarea cu această dihotomie a necesitat timp, timp în care „Lost Weekend” s-a dezvoltat treptat într-un disc captivant, în care ea țese povești ample peste sonorități stranii.
Deschizând albumul cu piesa „The Outside”, Bridgers recurge la vocoder, cântând într-un registru robotic „Plâng într-un costum și cravată / Dar ar trebui să vezi pe celălalt tip”, exprimând senzația de detașare pe scenă. Pe single-ul de conducere „Lost Boys”, ea descrie resemnarea în fața magnetismului pe care pare să-l aibă pentru sufletele ratacite. În „Kill Me”, surprinde senzațiile stomacului care coboară în adâncimile iubirii. Piesa este o sărbătoare de sunete: chitări, sarangi, bas contrabass, orchestru, tobe, mandolină și multe altele. Însă momentul cel mai uluitor este pauza tăcută după ce ea șoptește „așteaptă”, înainte să ajungă la revelații precum „asta o să mă omoare” și „haide să dispărăm” pe fundaluri întunecate, distorsionate. În biografia albumului, Bridgers vorbește despre dorința de „transfer emoțional de la compozitor la ascultător”, iar aici și pe parcursul întregului disc ea reușește să realizeze acest lucru.
Cel mai emoționant moment din „Lost Weekend” apare atunci când Bridgers pășește în umbrele adânci ale iubirii, cum se întâmplă în „The Governor’s Waltz”, atunci când recunoaște asemănarea dintre ea însăși și noua parteneră a fostului său cu o notă de dispreț: „Și poate să se prefacă că sunt eu / De când a luat locul meu în patul meu pe acea scenă / Nu am dormit de atunci / A fi eu nu a fost simplu, fă-o pentru mine”. În ciuda temerii de expunere publică, Bridgers nu se teme să își ofere detaliile în cântecele sale, cum ar fi ecoul „Ar trebui să fiu mărită, dar am anulat” din „Lost Weekend”, sau un mesaj vocal înregistrat de tatăl ei în „Never Going Back!”.
Există numeroase contribuții din partea celor mai apropiați de Bridgers: colegele sale din Boygenius, Lucy Dacus și Julien Baker, contribuie la balada country „Haunted”, iar partenerul ei, Bo Burnham, cântă pe „The Outside”, „Bobby” și „Never Going Back!”. Dar chiar și cu o distribuție deosebită de vedete și cu o producție impecabilă (Bridgers alături de Tony Berg, Ethan Gruska, Jack Antonoff și producție suplimentară semnată de Alex G), capacitatea Bridgers de a scrie versuri șocante, sincere, care lovesc în plex — de la trecerea din „I loved you, and you couldn’t forgive me for that” pe „Lost Weekend” la „You love me, and I won’t ever let you forget” pe finalul piesei „Lost Weekend (Reprise)” — rămâne forța gravitațională principală a albumului.
Expresia „lost weekend” a ajuns să însemne un fel de evadare autoimpusă, temporară, din realitate — vezi filmul din 1945 cu același titlu, care urmărește un scriitor din New York aflat într-o comă de patru zile, sau celebrul moment al lui John Lennon traversând Los Angeles în timpul despărțirii de Yoko Ono. Însă „Lost Weekend” al Bridgers este opusul retragerii emoționale: este mai degrabă o confruntare cu sine însăși și cu iubirea romantică și cea familială, cu pierderile ce au modelat povestea și modul său de a spune poveștile. Este o realizare care ar fi putut fi atinsă doar de un compozitor-muzician încrezător în propriul talent de poezie și de muzică, cineva care, poate, a început călătoria pentru a scrie al treilea album simțindu-se rătăcit, dar care, la final, nu a fost deloc dezrădăcinat.
Detalii
- Casa de discuri: Dead Oceans
- Data lansării: 14 august 2026
