Rosalía nu a fost niciodată lipsită de creativitate. Pe albumul ei de debut din 2017, „Los Ángeles”, a readus în secolul XXI cantele flamenco atemporale. Următorul său proiect (și tema de bacalaureat), „El Mal Querer” din 2018, a fost o reinterpretare modernă a genului andaluzian, îmbinându-l cu sunetele pop-ului și ale hip-hop-ului, în timp ce „Motomami” din 2022 a purtat-o în America Latină, combinând reggaetonul cu electronica disruptivă în viziunea ei proprie.
Cel de-al patrulea și cel mai nou album al său, cu toate acestea, ar putea fi poate cel mai îndrăzneț de până acum. „Lux” nu conține doar lumi întregi, ci chiar planuri astrale, sărind puntea dintre Pământ și ceea ce crezi tu că reprezintă paradisul. Include artista spaniolă interpretând în 13 limbi diferite, printre care japoneza, araba, portugheza, uiraineana, latina și siciliana. A petrecut un an analizând versuri, întâi introducând scrierea instinctuală în Google Translate și apoi lucrând îndeaproape cu traducători profesioniști pentru a se asigura că fiecare linie sună natural, dar și potrivit în cântec. Iar conceptul său a fost inspirat de imersiunea în hagiografii, alimentate de povești despre sfințe feminine — sau figuri comparabile cu sfinți în alte religii și culturi — din întreaga lume.
„Lux” este, deci, un album care cere mult de la tine, în special pentru că se întinde pe 18 piese și o oră de muzică. Dar, dacă îi oferi ceea ce cere, îți va răsplăti de multe ori mai mult. Este un disc uimitor – unul care te lasă mereu să te oprești în gâdile tale, încurajează curiozitatea și construiește o lume nouă în care să te cufunzi, conectându-se în același timp cu sunetele tuturor lansărilor anterioare ale Rosalíei. „Cu cât suntem mai mult în era dopaminei, cu atât îmi doresc opusul”, a declarat recent pentru podcastul Popcast al New York Times. Acest album întărește acest lucru – nu există hituri ușoare sau stări rapide de exaltare, nu există bucle dăunătoare în care să te prindi, iar acest lucru îl face și mai divin.
Divinitatea este centrul lui „Lux”. Este impregnat în bogata imagine spirituală și religioasă, de la Rosalía îmbrăcată în ceea ce pare a fi un habit de călugăriță pe copertă până la numeroasele omagii în versuri. „Fiecare vertebră dezvăluie un mister / Roagă-te pe coloana mea, este un rozariu”, cântă în falsetto-ul ei emoțional peste arcuiri lucioase de coarde și tobe tremurând, în „Divinize”. Deschiderea „Sexo, Violencia y Llantas” o surprinde împărțind două lumi – haosul nostru terestru al „sporturi de sânge / monede pe gâturi” și tărâmul mult mai magic, mistic al promisiunii de „Scântei, porumbei și sfinți”. „Dios Es Un Stalker” — sau „God Is A Stalker” în engleză — o poziționează, cu ironie, în rolul divinității titulare, împărtășind: „Am fost mereu atât de răsfățată / Iar de omniprezență m-am săturat / Dar voi prelua acum inima aceasta / O voi urmări și nu voi avea milă”.
Rosalía face mișcări îndrăznețe pe capodopera ei cea nouă. „Mio Christo” — cântat în întregime în italiană — este abordarea ei asupra unei arii, vocea ei escaladând spre înălțimi emoționale. Într-un moment grandios și tunător, într-altul blând și șoptit, controlul asupra instrumentului nu a fost niciodată mai desăvârșit. „Novia Robot” — care poartă versuri în spaniolă, mandarină și ebraică — se concentrează pe povestea maestrului taoist chinez Sun Bu’er, care violent i-a stricat frumusețea prin aruncarea de ulei fierbinte pe fața ei pentru a împiedica orice bărbat întâlnea să se simtă atras de ea și să împiedice o călătorie pe care urma să o întreprindă din Shandong spre Luoyang.
În mâinile Rosalíei, acest lucru devine un punct de plecare pentru a scrie despre obiectificarea femeilor și rolul capitalismului în menținerea acestui status quo. „Fiecare achiziție vine cu o garanție pentru că politica noastră este gândită să ne facă să arătăm bine și să te facă fericit, indiferent de cost!” spune ea într-un intro oral ironic. „Suntem mândre să fim cea mai de succes companie în 2025, cea cu cele mai mari venituri și afacerea care rănește cele mai mult pe surorile noastre.”
Deși o mare parte a lui „Lux” este de o frumusețe captivantă – interpretarea de către Orchestra Simfonică din Londra fiind acompaniamentul perfect la modul emoțional al Rosalíei – există și momente încărcate de furie abia stăpânită. „La Perla”, despre care se zvonește că ar fi despre fostul său logodnic, Rauw Alejandro, zdrobește un fost iubit într-o serie de lovituri atât de delicioase încât pare să lupte pentru titlul celei mai devastatoare. „Medalie de aur în a fi un nenorocit”, o cooșează pe o valse frumoasă, înainte să dea la o parte progresul pe care l-ar face cu un terapeut: „Dar ce valoare are / Dacă minți mai mult decât vorbești / Vor construi un monument / Tăgăduirii tale”. Poate victorioasa să fie, totuși, una dintre ultimele strofe ale piesei: „Loialitate / Iertare / Aceasta este o limbă / pe care el nu o va înțelege niciodată / Piesa lui de capăt este colecția lui de sutiene”. Häuç!
Împărțit în patru mișcări, „Lux” își face reverența la final cu un val blând de liniște, Rosalía înălțându-se în sfârșit din cofra lui muritor către ceea ce se află dincolo. „Vin din stele / Dar azi mă transpun în pulbere / Ca să mă întorc la ele”, explică ea pe „Magnolias”, care își construiește delicat straturi orchestrale până spre un aproape-final de tobă învolburată și orgă ținutoare. Este un final răsunător pentru un album care te lasă înmărmurit, la pământ; un disc care sfidează modul de ascultare governat de playliste, de fragmente scurte, de ascultat în fundal, în zilele noastre. Stinge lumina, pune-ți telefonul pe Somn de Neintrerupt, mărește volumul și pregătește-te pentru o experiență cu adevă unică în felul ei.
Detalii
- Casa de discuri: Columbia Records
- Data lansării: 7 noiembrie 2025
